吊威亚上面，有限的大片，更多的是选择了和西方进行合拍。这样的拍摄方式，必然导致我们华语电影在全球电影圈的竞争中处于下风。”

“不能说特效大片才是我们华语电影的出路，但是特效大片必然是支撑电影市场的基石，而这些都是我们国内导演们需要学习和摸索的”

陆晨这些话，即是说给台下的那些导演听的。

也是说给主办方听的。

他的意思很简单。

能够撑起国内电影市场的只有商业特效大片。

文艺片根本不行。

过去几年，华国影视产业一次又一次的打破了历史记录。

从曾经不足百亿的规模，到现在隐隐位居世界第一大电影市场，华国电影可以说取得了长足的进步。

而现在所面临的难题是如何走出一条适合华国的电影工业化之路

如何提升华国电影工业化水平，比肩好莱坞

众所周知，好莱坞电影工业的浪潮已经席卷全球，但华国目前的电影工业化还处于初步阶段。

华国的电影产业大都是分散的小力量，这些力量无法聚拢起来做出一部部成熟的工业化电影。

因为传统的领头羊效应不再具备，大家都在凭借自己的认知做影视，凭借个人经验、能力对当下的环境做出选择、做出判断，就如同有组织的行动和个人无意识的冒险一样的天壤之别。

因此，华国要想从电影大国升级为电影强国，成熟完善的电影工业化体系是关键所在。

这其中蕴含着行业组织和公权力的支持、推动和保护。

台下的人听得很认真。

其实最近国内也在争吵，国内到底走什么路子才是最正确的。

特别是陆晨的鲨滩杀入好莱坞之后。

网上吵得更凶了。

争论得最凶的话题无非就是烧钱的特效电影还能赚钱吗

电影市场还有更高的上限吗

陆晨的意思很简单，

那就是他崇尚大片。

台下的人有的若有所思。

有的嗤之以鼻。

当镜头给到国师他们的时候，却发现他们都陷入了沉思。

很显然他们也是赞同陆晨的这套理论的。

现在国内的电影市场已经不是之前了。

同时撑起几部大片肯定是没什么问题的。

陆晨下台之后。

又有一些人上台，这种场面就是让大家过来交流交流心得的。

因此，大家都比较放松。

畅所欲言就好。

时间又过了半个小时，这样的发言终于结束了。

媒体也开始了节目的录制。

此时此刻，国内的五大视频网站都开启了华表奖颁奖典礼的直播。

主持人登台。

而在颁奖典礼开始进行之时，余龙悄悄的对陆晨竖起了大拇指“陆导，你很勇啊”

陆晨无奈的摇摇头。

没错。

陆晨说的那些话还有一层的意思。

那就是说给其它的两个奖项的主办方听的，通过这些话，表示了自己的不满。

不过，他也只能口嗨一下。

奖项偏向于文艺片。

这不光是在国内，在国外也一样。

关于这点。

陆晨根本没法说，这也是为什么有些人嗤之以鼻的原因。

商业电影最重要的是什么节奏，画面处理，叙事推进什么等等。

这些都是非常符合观众观影习惯的东西，简单点讲观众看这种电影不会无聊。

同时因为题材和剧情反映的接地气问题，这个还经常会引起观众针对这个的舆论。

不过，陆晨说的还是挺有道理的。

与其扶持文艺片，更应该扶持的是商业片。

国内观众成天骂国产电影不行了，其实真不是文艺片不行了，相反文艺片因为生态的原因很行。

因为看它的人少。

而观众喜欢看的商业片没能达到他们的要求。

因此才会说出这样的话。

毕竟文艺片普通人是不喜欢看的。主要还是商业片，以及撑住电影产业的商业剧情片、还有类型片不行。

特别是那种反应现实题材，反正走心的商业剧情片，也就是我不是药神这类电影不行。

这个文艺片的受众一直都很少，这个类型片，商业剧情片和商业特效大片才是市场主流电影，丰富的类型片可以满足文青和影迷的舆论走向，这个商业剧情片甚至可以作为现实舆情的纾解，也是最带观众口碑和评论，商业大片就是纯粹是娱乐产品。

国产电影的问题比较像华语音乐，网友是不是成天骂华语乐坛不行，怀念以前港台乐坛不得了，实际上就是主流流行不行了，被短视频神曲，唱跳爱豆和网络神曲占据，实际上像文艺片片的独立音乐都玩出花了